NYXXX

Avatars, play and performance

Human Agency ur mangoperspektiv

mango

 

Human Agency har ingen scenografi. Det finns ett möblerat rum, ja, men sakerna befinner sig inte i bakgrunden som rekvisita och dekor. De framträder mellan besökarna. Så har jag tänkt mig det. Mangofrukterna som fyller det ofullständigt dukade bordet i Human Agency har väckt särskilt många reaktioner. Nu i samband med Stockholmspremiären fick jag lust att publicera några processiga tankar om den gyllene stenfrukten / Ebba 

Avatarscenariot Human Agnency är en rad olika situationer där ett gäng kroppar möter en omvärld. Ett verktyg vi använde för att utveckla föreställningen var att se till hur kropp och objekt möts i världen, i olika kombinationer. Två kroppar som förbinds av ett objekt. Objekt vars betydelse eller värde förändras av hur kroppen tar i det. Objekt som får kroppen att kännas annorlunda, och så vidare. Det som händer i föreställningen “händer” i sådana kopplingar och möten snarare än i enskilda subjekts betraktande av enskilda objekt. Det händer när handen och mangon möts. Det är inte jag eller mangon i sig som är intressant. Verkets centrala objekt hörluren lyder under samma logik. Kroppen får kontakt med ljudinstruktionerna genom att ta på sig hörluren. Det “avatartiska” liv som sker när jag och hörluren jobbar samman är centralt för att förstå verket, ej hörluren i sig som dött ting. Ej heller jag som stilla kropp. Ej heller ljudet i sig. När vi kopplar ihop oss uppstår verket. Det är därför möjligt att närma sig Human Agency ur mangons perspektiv. Kommer vi närmare mangon så kommer vi att närma oss det som verket vill tala om.

Första mötet

Jag plockar upp den och håller den i min hand. Den är lagom stor och rundad som en kupad hand. Den formar min kupade hand efter sig. Mangon och handflatan smälter ihop. Att hålla i mangon påminner om att hålla om en bit kropp, en bit mänskligt kött. Densiteten i mango är lik den i en kropp. Mangon har ett skal, en hud, som omger och skyddar det saftiga köttet. På insidan, innanför köttet finns en rejäl stomme. En kärna som både till färg och hårdhet liknar ben. Skalet som berör min hud när jag håller i mangon har skiftande färger: brun, grön, röd och gul. Varje mangos skal har sina egna märken som tyder på att den genomlevt händelser. Den skulle kunna vara dinosauriehud. Med mangon blir min hand uråldrig. Den är en liten behållare av liv.

Om solen

Mangon har rest långt. Den har en historia. Den har kommit till Sverige, till rika nord, till min hand. Mangons berättelse innehåller resor från platser långt från svenskt klimat. Den vittnar om ett tidigare liv i naturen där den en gång växte från ett träd. Där mötte den solens strålar varje dag. Den är en behållare av solljus. Den härstammar från soligare breddgrader. Den för tankarna till värme och paradisiska fruktsamma öar. Mangon väcker framförallt en längtan om att det ska finnas ett saftigt paradis, långt borta från kalla nord. Att komma i kontakt med mangon, är att komma närmare paradiset. På geografiska platser där mango odlas så tappar den nog delar av sina ”exotiska” kvalitéer, men inte alla. Dess lysande gyllengula kött, rejäla tyngd och mjuka form är spår av det som alltid är främmande. Solen är långt borta oavsett geografisk närhet till mangoodling.

Att bli förpackad

Klisterlappen på mangons skal stör å andra sidan bilden av den paradisiska frukten. Den påminner om hur mangon, den sköna, mjuka, kroppsliga frukten, inte är en simpel råvara utan en sammansatt vara med ett visst värde. Prislappen som är klistrad på fruktens skal talar också om hur den fått sitt värde. Genom kontakt med människor tvingas frukten genomgå en varufieringsprocess där den får egenskaper som ”mogen” ”ekologisk” ”extrapris” ”extra söt” klistrade på sig. När jag tar upp mangon så är det aldrig bara jag och mangon.  Mellan oss finns mangons värde. Värdet är en historia av hur andra människor behandlat mangon. Hur de köpslått, besprutat,  förpackat och fraktat den. Det är den koloniala, kapitalistiska historien som mangon bär på. Klisterlapparna försöker dölja den genom att tillskriva mangon härliga egenskaper. Mangon är ”fresh”, ”solmogen” och “sweet”. Men orden skyltar samtidigt med att processen ägt rum.

En frukts framtid

När jag mangon i handen så ställs jag inte bara inför dess hela historia, jag blir även del av den. Jag tar hand om mangon. Jag håller om den. Jag måste se den för vad den är och inte är. Jag ser dess väg från frö, till lastbil, flygplan, båt, till mataffärens frukt och grönt-lager, till min hand. Där ligger frukten och det är jag som kommer att föra den in i framtiden. Ultimat kan jag avsluta dess process som objekt genom att skära upp och äta den. Vill jag upphäva mangons existens här och nu och låta den uppgå i mig.  Vill jag fullfölja det mangoöde som följts av tusentals frukter, från frö till fruktsallad? Eller har jag andra möjligheter? Kan jag bryta banan?

Mangon kan inte sägas vara ett livsmedel vars främsta uppgift är att mätta munnar. Till det har vi potatis, vete, havre, äpplen. Mangons uppgift är social. Den används för att skapa fest. Den finns för att ge sken av överflöd och en viss sorts lyx. Känslan av mango är känslan av att ett guldkorn från världens alla hörn kommit till mig. Det gör mig till världens centrum. Åh mango säger vi när någon köpt en mango. Vi säger inte inte åh äpplen. Fruktsalladen med mango står mitt på bordet på festen, äppelskålen står vid sidan av. Människor som samlas för att äta mango firar det goda livet. Människor som samlas för att plocka mango gör det för pengars skull. Mangon används under sitt liv som samlingspunkt för olika sorters gemenskaper. Den skapar olika sorters band mellan olika människor under sin tid som objekt.  Förvandlingen och uppståndelsen av olika sorters gemenskap var grunden för föreställningens dramaturgi. En mänsklig kulturell gemenskap gestaltas i verkets två första situationer. I starten blir avatarerna skulpturer som människorna kan betrakta från olika håll. Därefter kommer middagsscenen. Den mänskliga i att låta gemenskapen ske kring ett bord. Människokulturens sociala konventionen symboliserad av ett höjande av glasen till skål. Avatarernas annorlunda gemenskap visas i de tre följande situationerna. Avatarerna kan gå mot tydliga orienteringspunkter, mot lysande rör. De flyttar objekt. De samlas under ett objekt. För människorna är det oklart varför avatarerna samlas under lampan. Det går att tänka sig hur skålandet och sittandet vid bordet ter lika oklart för en alien som nyss ankommit vår värld.

Jag har mangon i min hand och hörlurar för mina öron. Om jag inte ska avsluta mangons livsprocess genom att äta upp den så återstår att fortsätta utnyttja mangons gemenskapande kapacitet. Avatarerna sätter mangon mellan människor på nya sätt. Mangon kan läggas mellan min kropp och en annans kropp, för att koppla ihop våra två kroppar. Den kan tryckas upp mellan två hudar och bli en teknik för intim kontakt. Den kan bli det laddade objektet i en healingbetonad situation. Mangons skal blir då än mer en representation av kroppens hud, av den andra kroppens hud.  Genom mangon kan jag känna den andra kroppens andning och rörelse. Jag kan föreställa mig att mangon är den del av denna livgivande rörelse, själv beröras och röras av den rörelsen som går från den andra kroppen, genom mangon och in i mig. Mangon förlänger och kopplar ihop våra kroppar. Min blick kan riktas in i mangon, istället för mot den andra kroppen. Jag vänder mig mot mangon och bort från den främmande människans blick, vars kropp jag känner genom mangon. En blick som om den mötte min, kanske hade satt sig för vår intima kroppsliga delning av nuet genom delning av mangons yta.

Förvandling

Mangons placering i rummet avgör kropparnas organisering på fler sätt än så. Initialt ligger frukterna i prydliga högar på det långa bordet med den vita duken. Den är avkiljd från platsleksaker, plastmuggar, papptallrikar och förpackningar av mango- och kokosjuice. Juiceförpackningarna bredvid frukterna förstärker känslan av att mangon är naturlig medan juicen är producerad, fast de i själva verket båda procuderats. Bilden ger ett sken av det ena fast vi också vet det andra: att de delar stor del av sin bakgrund: de innehåller råvara men båda är varor. Blicken förhandlas och skaver här och nu: är mangon organisk eller producerad? När frukten ligger där på bordet är det tydligt att den i situationen är konsumtionsvara redo för mig att avnjuta på ett visst sätt: sätta tänderna i den och äta den. Samtidigt saknas på bordet knivar för att dela den. Så vad gör den där? Det som sker är att den förflyttas via kontakt med en hand ner på golvet. Kanske sker det via en annan kropps hud i sekvensen jag beskriver ovan. I platsbytet från bord till golv förändras mangons värde och användningsområde. Den innehar inte längre förväntningen att ätas utan har dels nedflyttats från listan av ätbara ting, dels upphöjts från vardagsföremål till skulptur/konstobjekt och senare även rituellt offerobjekt. Den får flera nya betydelser. Den bildar tillsammans med de andra objekten från bordet små miniatyrvärldar på golvet. En mango i en plastmugg, en liten dinosaur av plast balanserandes på två mango, en rad med mango bredvid en rad med papptallrikar. Runt om kring dessa kompositioner samlas kropparna, betraktandes vad de byggt upp, och i närkontakt med varandra.

Det arbete vi stulit från de som fört mangon hit använder vi för att stå nära, stå samlade. Stå kring mangon och se dess historia, nu och framtid i olika skiftningar. Det är kanske fråga om en symbolisk pay back time till arbetet och solen – representerad av lampan ovanför. Till elektriciteten som får solen/lampan att lysa. Det är förslösande, nybygge, att bygga och leka tillsammans. Att njuta av mangon utan att glömma hur mangon kom hit. Går det? I mangon finns en fråga om hur gemenskaper uppstår, i och utanför kapitalismens spelregler. I ett kroppsligt konstverk blir det givetvis i kroppen som denna politik måste realiseras och förhandlas. Vad konstverket förmår är kanske att förstärka känslan för den egna kroppens rörelser, kopplingar, känslor, förändringspotential, nyfikenhet. Att njuta, utan att glömma hur vi själva kom hit. Att fly och samtidigt stanna kvar. Kanske kommer Nyxxx nästa verk börja i ett undersökande av den sortens taktiker. Mer om det senare. Först ser vi fram emot föreställningarna av Human Agency i ikväll och imorgon.

Trailer och affisch för Din inre röst

affisch-dininrerost-web

Snart har vi premiär för Din inre röst, den spelar i östgötska skolor 9 september – 12 december 2014. Peppen är stor!

Avsnitt #6 – Dialogdemonstranter & avatarpoliser

nyxxx-pod6

Albin, Ebba, Gabriel och Tova hänger i Linköping och debriefar i podden sina upplevelser från en antirasistisk demonstration mot Svenskarnas Parti. Vi snackar även lite om vårt nya verk Din inre röst och hur avatarstyrning skulle kunna fungera i stora massor.

Ljudet i podden av Elize Arvefjord och talkörerna av folket.

Avsnitt #5 – Regler & känslor

nyxxx-pod5

Ebba, Gabriel och Tova pratar om den nya antologin Att delta på djupet – publikinteraktion för barn och unga som Tova, i egenskap av husdramaturg på ung scen/öst, varit redaktör för.

Tova Gerge och teaterns konstnärliga ledare Malin Axelsson skriver i den inledande Omslag: Att delta på djupettexten:

En grund i arbetet med interaktivitet har varit att sträva efter att gestalta “tänk om” snarare än “som om”. Vi ville röra oss bort från den problembeskrivande realism som präglar mycket av den svenska politiska teatern. Istället ville vi hitta en möjlighetsvidgande surrealism där politiken finns i den kroppsliga upplevelsen. (s.8)

Ljud i podden av Elize Arvefjord.

The Hospitality at Stockholm Scenario Festival

The Hospitality

The Hospitality will be played at Stockholm Scenario Festival 7th to 9th of November 2014 at Långholmens folkhögskola in central Stockholm Sweden.

 Thank you for the experience – intelligent play for grown-ups.

– Suzanne Osten

Human Agency på Turteatern

Ett kontemplativt spel för avatarer och människor.

IMG_9706Välkommen till Human Agency, en organisation som har 12 röster men inga kroppar. Human Agency uppstår mellan det organiska, tekniska och virtuella. När du lyssnar till oss kan organisationen verka i världen genom din kropp och du blir en avatar som ser livet på ett nytt sätt genom dina egna sinnen.

Som medlemskropp i Human Agency får du tillgång till en ny teknosocial livshållning. Med hjälp av förprogrammerade instruktioner, objekt, ljus och andra besökare navigerar du genom rummet – handlar, rör dig, betraktar.

Ålder: alla åldrar, du behöver inga förkunskaper för att delta

Spelas:

  • 11 sept kl 19
  • 12 sept kl 19
  • 13 sept kl 19

Pris: 150 kr ordinarie, 100 kr student/pensionär

Turteatern ligger på Lågskärsvägen 13 i Stockholm och närmsta tunnelbanestation är Kärrtorp.

Manus och regi: Ebba Petrén och Gabriel Widing
Ljud: Elize Arvefjord
Objekt: Albin Werle
Ljus: Kerstin Weimers

Producerad av NYXXX i samarbete med Teaterhögskolan i Malmö, med stöd av Kulturrådet och Stockholms stad.

Avsnitt #4 – Fangirls & organisering

nyxxx-avsnitt4

Ebba träffar de som ligger bakom konstprojektet XO Jackie Rose, dramatikern Alexandra Loonin och internetkonstnären Rebecka Askaner. Samtalet kretsar bl.a. kring att skapa konst utifrån behov av politiskt organisering, nya samlingspunkter och trygga rum.

För mer av Alex och Rebecka, kolla in Alexs instagram, Rebeckas instagram, XO Jackie Roses instagramRebeckas visuella tumblr, Rebeckas teoretiska tumblr samt projektets Facebookssida.

Ljud i podden av Elize Arvefjord från Nyxxx föreställning Human Agency.

Din inre röst på Ung scen/öst

test3Vi gör en klassrumsföreställning från 13 år för Ung scen/öst i Östergötland.

Se dig omkring i klassrummet. Det du ser, hör och känner av världen omkring dig upplevs som självklart. Rummet är så bekant att det blivit osynligt. Men nu kommer du att få syn på det igen. Titta upp. Där är rummets vägg. Den gör att du inte kan se vad som finns bakom. Vid väggen slutar din värld. Titta på dina klasskompisar. Föreställ dig att du är en främling i den här världen, att du just kom hit. Precis som jag.

Din inre röst handlar om att uppleva det kusliga, spännande och vilsamma i att bli främmande inför det vardagliga. Innan det börjar tar alla i klassen på sig hörlurar. I hörlurarna finns en röst som ger enkla instruktioner, olika för var och en. Rösten sänds genom radiosignaler på flera frekvenser inne i klassrummet.

Ljudet i lurarna skärmar av från yttervärlden. När alla i klassen lyssnar öppnas nya perspektiv på skoltillvaron. Rummet, kamraterna och den egna kroppen upplevs inte längre som de brukar. Vilka val är våra egna? Vilka lyssnar vi på? Varför ser vi det vi ser?

Din inre röst är en sinnlig, estetisk och gemensam upplevelse som ställer filosofiska frågor om hur vi människor uppfattar och tar till oss världen: om osynliga linjer som styr våra blickar och vilka möjligheter vi har att röra oss genom rum. Om vad vi gör med klassrummet och vad klassrummet gör med oss. Om vad det innebär för människan att uppleva världen genom en kropp.

 

Av Tova Gerge, Ebba Petrén, Gabriel Widing och Elize Arvefjord
Konstnärlig ledning och spelledare Ebba Petrén
Konstnärlig ledning Gabriel Widing
Dramaturg Tova Gerge
Kostymdesign Anna Dolata
Ljuddesign Elize Arvefjord

SPELTIDER OCH SPELPLATS

  • Föreställningen spelas vardagar perioden 9 sept – 12 dec 2014, kl. 11.00 och 13.30, eller lämna önskemål på starttid vid bokning.
  • Längd: ca 60 minuter
  • Att få besök av föreställningen är gratis för alla skolor i Östergötland.

Boka föreställningen på Ung scen/öst!

Photos from Human Agency at Inkonst

Here are some photos from our recent participatory avatar piece Human Agency. The three shows at Inkonst in Malmö were sold-out and we look forward to play it again in Stockholm. There is a lot to be said about what we did and we will post more stuff later, at least in swedish. In the end we chose to present the work as a kind of ritual or meditation, a contemplation on bodies, objects, spaces and technology.

 

IMG_0057

 

IMG_0174

 

IMG_0290

 

IMG_0491

 

IMG_0516The photos from the ground were taken by Gabriel Widing and the ones from above by Kerstin Weimers.

 

Thanks to Swedish Arts Council (Kulturrådet) for financial support.

Välkommen ombord på rymdskeppet The Hospitality

Rymdskeppet

DET HÄR ÄR DET

Scenkonstkollektivet Nyxxx har utvecklat rollspelet/workshopen The Hospitality för Göteborgs Dans- och Teaterfestival inom ramen för seminarieprogrammet Playing for Change. Inga speciella förkunskaper behövs för att kunna delta i The Hospitality: kom som du är, resten gör vi tillsammans!

SÅHÄR BÖRJAR DET


Välkomna till framtiden. Just nu vet vi två saker. De har båda att göra med rymd och rum på olika sätt.

  • Ett: Vi lever i en koreokrati, ett samhälle där beslut fattas genom kollektiv rörelse i rymden-rummet.
  • Två: Vi är tvugna att lämna jorden med vårt utomordentligt bekväma rymdskepp The Hospitality, och vi vet inte om vi någonsin kommer att återvända.

MER OM VAD OCH VARFÖR

Om en annan värld ska vara möjlig måste vi inte bara kunna föreställa oss den, utan även vara beredda på att förlora den som vi redan känner till. Välkommen ombord på The Hospitality – ett rymdscenario där du tillsammans med max trettio andra spelare går in i ett sorts rollspel, en lek eller ett deltagande performance där vi prövar omständigheter och situationer som är helt andra än vardagens.

VI SOM HAR GJORT DET

Värdar och spelutvecklare är Tova Gerge, Ebba Petrén och Gabriel Widing från scenkonstkollektivet Nyxxx, som har en stark förankring i både rollspelkulturen och dansvärlden. Tidigare har de bland annat gjort föreställningarna Avatarvaro (UngaTur/Inkonst) och Drömdykarna (Unga Dramaten) tillsammans. Nyxxx söker efter nya former för att utveckla scenarion där deltagarna inte behöver kämpa för att hitta sin plats, utan kan luta sig tillbaka och följa en plan, men samtidigt får dela en mental och fysisk erfarenhet tillsammans med de andra deltagarna.

INFO:

Samling vid Oceanen, Stigbergstorget

Rollspelet kommer att genomföras på Skjul Fyra Sex.

  • 15/5 kl 17.30-21.00
  • 16/5 kl 10.30-14.00
  • 17/5 kl 12.30-16.00

Pris: 50 kronor
KÖP BILJETT.

Språk: Svenska/engelska

Rollspelet är en del av festivalens seminarieprogram Playing for Change:
http://www.festival.goteborg.se/2014/seminarier/

Page 10 of 14

Powered by WordPress & Theme by Anders Norén