Avatars, play and performance

Author: admin Page 4 of 10

Switch

I det här inlägget kan du läsa om det forskande projektet Switch. Du kan lyssna på de ljudkompositioner som skapats ur projektet och du kan ladda ner Det X-dimensionella kortspelet som utvecklades under projektets gång. Switch genomfördes i Malmö hösten 2016 och våren 2017.

IMG_3834

Liv, Ebba, Thom och Moa, Caroli köpcentrum.

Switch var en forskning i bordsrollspel, relationen mellan spelledare och spelare, fiktionslager i verkliga rum och hur en kan kamouflera sig i miljöer och situationer. Viljan till att undersöka de här ämnena kom ur ett intresse för hemliga sällskap. Vi ville skapa situationer där en kan vara på insidan av en klubb, en grupp och uppleva flera lager av fiktion i verkligheten, tillsammans. När vi säger fiktion menar vi påståenden som vi kan tro på och agera på – fiktion som illusion, i motsats till desillusion. Vi var ute efter en slags gränssnittsestetik där glappen mellan olika fiktioner och verkligheter blev synliga.

Switch skedde som en uppföljning till föreställningen Join och var en fortsättning på vårt samarbete med  Teater InSite.  Som besökare till Join bidrog man till skapandet av ett företags arbetskultur genom att delta i olika lekar och spel. I Join ”switchades” de anställda (publiken) på företaget mellan olika arbetsuppgifter, olika platser och sammanhang. I Switch fortsatte vi att utforska den samtida kapitalismens uttrycksformer.

Platserna

Vi fångades av de rum som finns omkring oss idag. Det blir allt vanligare med rum som iscensätts som tillgängliga för allmänheten som mötesplatser och offentliga vardagsrum. Vi förlade arbetet i olika offentliga eller halvoffentliga lokaler. Vi tänkte på platserna som territorier där olika intressen är i ständig förhandling. Det som förenar de platser vi valde är att de saknar en tydlig funktion. I en affär, på ett bibliotek eller ett café vet vi vad som gäller. I det så kallade ”vardagsrummet” på Malmö Live, i ljushallen på Studio och i en tom affärslokal på Caroli köpcentrum är överenskommelserna lite vagare. De vilar på en förhoppning om att något ska hända mellan besökarna där, men vad? De två första, relativt nybyggda platserna, lockar med att vara inspirerande och inbjudande miljöer. De är inte regelrätta arbetsplatser men inte heller ställen där du måste handla något för att få stanna. Det kändes som att vår blotta närvaro räckte för att producera något slags värde. Vad för värde? I Caroli arbetade vi i en tom affärslokal. Tidigare skapades värde där genom handeln. Idag används flera tomma lokaler i Caroli till konstutställningar. Dessa platser fascinerar eftersom de skapats för nya produktionsförhållanden, där vi måste hantera att vara både privata, i arbete och konsumenter på samma gång. Kanske måste vi angripa dessa territorier genom att först kartlägga dem för att sedan kunna spekulera kring hur vi skulle kunna använda eller hacka dem?

Medverkande

ebbagabrielmoathomliv

matthias

 

 

 

 

 

 

Switch genomfördes på de olika platserna av Moa Hjärtström, Thom Kiraly, Matthias Hahne Torbjörnsson, Liv Kaastrup Vesterskov, Ebba Petrén och Gabriel Widing. Dessa medverkande konstnärer har olika bakgrund i scenkonst, poesi, musik och speldesign. De kom in i samarbetet med sina olika verktyg och metoder. Vi arbetade utan en förutbestämt presentationsform i en öppen process. Vi skapade händelser för och med varandra och vi arbetade med praktisk research om exempelvis rollspel och kamouflage. Våra olika bakgrunder var en förutsättning för att arbetet kunde utforska olika vinklar, vi lät arbetet ta form genom de medverkandes erfarenheter. En situation eller praktik som var självklar för en av oss var helt ny för en annan. Detta skapade en nyfikenhet och gjorde arbetet oförutsägbart. Vi improviserade och speltestade, vi utforskade utbytet mellan olika rollspelsformer. Vi spelade Apocalypse World och en betaversion av Precariat och använde oss av spelsituationen som uppstår kring bordet när man spelar rollspel tillsammans med den värld som spelarna fantiserar ihop. Vi använde oss av ljuddesign för att skapa nya världar, förstärka upplevelserna och för att dokumentera. Vi använde digitala plattformar för att skapa spel. Vi fördjupade oss i gränserna och banden mellan fakta och fiktion genom att läsa och diskutera texter av bland annat Clarice Lispector och Italo Calvino.

IMG_6231

Gabriel, Ebba, Moa, Thom och Liv, Studio.

Det X-dimensionella kortspelet

Utöver det arbetet som skedde under hösten 2016 och våren 2017 utvecklade vi också det X-dimensionella kortspelet. Du kan ladda ner spelmanualen här.

Korten tar en grupp spelare mellan verklighetens olika dimensioner. Spelet börjar med att man använder ord för att beskriva för varandra vad som finns. Under spelets gång expanderas rummets möjligheter. Spelmanualen innehållet olika förslag på hur man själv kan utveckla och förändra spelet. Läs mer i i spelmanualen.
Det X-dimensionella kortspelet har spelats tillsammans med deltagare under våren 2017 på TransistorfestivalenPAF och i Caroli.

Poddar

Vi har dokumenterat och samlat ljud från våra speltester på plats där vi jobbade med Switch. Dokumentationen gjordes dels för att vi själva skulle minnas men de finns också att lyssna på i form av två podcasts. Under Switch gjorde vi också en tredje podcast från när vi samtalade och spelade det X-dimensionella kortspelet med Harry Josephine Giles, vars spel Precariat vi spelade som underlag till vårt utforskande.

IMG_3796

Liv, Malmö Live

PODCAST #16 – X-Dimensions i Malmö Studio

nyxxx-podcast-16

Ett besök i osynliga och synliga världar på Studio.

Under vårt arbete Switch utforskade vi parallella verkligheter på olika offentliga eller halvoffentliga platser i Malmö. En av platserna vi befann oss på var Studio. Vi valde Studio då det är ett rum som slits av olika intressen, ganska typiskt för vår samtid. Å ena sidan är det tillgängligt, gratis och öppet för alla men å andra sidan är det mycket tydligt ett rum ämnat för att företag ska tjäna pengar.

Studio beskriver sig själva som:
Ett hus byggt för möten. En arbetsplats med inbyggt innovationsstöd. En plattform för svenska företag som ska ut i världen och världens företag som ska in i Skåne. En scen där näringsliv möter kulturliv. En levande träffpunkt 24 timmar om dygnet. Det är STUDIO, och vi bygger det nu.

I den här minipodden kan du lyssna på och få en inblick i hur vi upplevde Studio och vad som hände när vi lät rummet expandera och utforskade nya platser och dimensioner i Studio.

Röster som hörs: Moa Hjärtström, Thom Kiraly, Matthias Hahne Torbjörnsson, Liv Kaastrup Vesterskov, Ebba Petrén och Gabriel Widing

Podcast #14 – Games & malls

nyxxx-podcast-14

We spent a week in an empty shop premise in Malmö developing new material. In this episode we talk about games as critique of late capitalism, games played by the police, the games of gentrification and how roleplaying games creates community. We are a bigger group than usual, including parts of the artistic team behind Join and game designer/artist Harry Josephine Giles.

In the end you’ll hear an excerpt of us playing a beta version of the X-dimensional Card Game, developed in semi-public spaces (Malmö Live, Studio and Caroli) this spring. If you are into this stuff, join us during Transistor (se post below) or download the game yourself (soon available)!

Voices: Harry Josephine Giles, Moa Hjärtström, Thom Kiraly, Ebba Petrén, Liv Kaastrup Vesterskov, Gabriel Widing.

Music: Elize Arvefjord.

In order of appearance:

Nyxxx på Transistor 3 i Malmö

Transistor 3: Places & Spaces
Scenkonstfestival i Malmö 3/30-5/5 2017

I april så drar den tredje Transistorfestivalen igång inom loppet av ett år. Den första festivalen hade tema ljud, den andra nya berättarformar för teatern och denna festival ägnar sig åt att utforska vad ett rum för berättande inom teatern kan vara. Genom Transistorfestivalen håller vi på att bygga upp en infrastruktur kring experimentell och konceptuell scenkonst i gränstrakterna mellan teater, fri konst och musik i Malmö.

transistor3

Öppna spelsessioner av det X-dimensionella kortspelet 

Korten tar er mellan verklighetens olika dimensioner. Det börjar med att ni använder ord för att beskriva för varandra vad som finns. Under spelets gång expanderas rummets möjligheter. En spelsession tar ca 60 minuter. Medverkande: Liv Kaastrup Vesterskov & Ebba Petrén.

Spelet utvecklades av Moa Hjärtström, Thom Kiraly, Matthias Hahne Torbjörnsson, Liv Kaastrup Vesterskov, Ebba Petrén, Gabriel Widing  med stöd av Teater InSite och Nyxxx.

  • 1/4 Klockan 16.00 på Kaffebaren, Möllevångstorget.
  • 1/4 Kl 20.00  på Nobes Öl & Mat, Kristianstadsgatan 36.

symbols-color

Tribute to Allegra

Två speldesigners bestämmer sig för att spela spelet de skapat under lång tid och för att tänja dess gränser. I spelet kan man bestämma vad andra spelare gör. Man kan förflytta sig mellan olika verkligheter. Man kan inte sluta spela förrän spelet är slut. Som publik kan du stanna länge eller kort. Allegra är spelskaparen i eXistenZ. Spelmotorn som används är det X-dimensionella kortspelet som utvecklats med stöd av Teater Insite under 2017. Medverkande: Liv Kaastrup Vesterskov & Ebba Petrén.

  • 2/4 Klockan 14.00-18.00. Drop-in. Malmö Dockteater, Hasselgatan 8.

Läs hela programmet här

Postcard #2 from PAF. PS V

image1

Ebba, Gabriel & Moa has just returned from a trip to Performing Arts Forum where Lendl and Amy (standing above) organized a philosophy seminar on the occult.

image2

Rebekah Sheldon gave a talk on queer hermeticism, Crowley’s sex magic and showed us some of Kenneth Angers late 60:s ritual films.

Her talk proposed a lot of nice questions. Like what are we doing, when we do science, philosophy or art? How does it do what it says it wants? How does things change? How are artistic and scientific practices related to magic? What is the benefits of an altered consciousness or opening your body to some kind of force?

There is way to much to say about it to fit on a postcard…

We also had the possibility to try out our new X-dimensional card game. Expect it online any time.

(Postcard #1)

 

Albin gives talk on Nattens gudinna at Interaction | Unfinished

Here comes an invitation from friends in Alibier, Norway!

16107302_850508718422551_9002058966561647053_o

Interaction | Unfinished is a one-day event on interaction in arts, larp and entertainment in Oslo, Norway. Daytime, we have short stories told by creators of interactive pieces. Nighttime, we have “tasting pieces” where you can experience or more interactive pieces.

Short Stories

  • The Dinner Party – Anna Karin Linder
  • Larping Into a Museum – Jaakko Stenros
  • Collectively Creating Interaction – Albin Werle
  • Musical Theater of the Future – Cesar Alvarez
  • Co-creating political landscapes in theatre-based larp – James Harper
  • Getting Americans to Touch Each Other – Johanna Koljonen and Bjarke Pedersen
    (more coming soon!)

Experiences

  • Open Movement Concert – Lo Ersare
  • The Eight Palace – Nina Runa Essendrop and Cesar Alvarez
  • Goddess of the Night – Albin Werle
    (more coming soon!)

Facts

  • Place: Kulturhuset Youngstorget 3, 0181 Oslo, Norway
  • 20 February at 11:00–23:00
  • Facebook event
  • Tickets

The event is part of Laivdagene / Week-in Norway organized by Knutepunkt and produced by Alibier. The event is supported by the Norwegian Arts Council.

albin

THE GODDESS OF THE NIGHT

Albin Werle is a visual artist and a member of the Nyxxx collective. He is currently doing his masters degree at the Royal Danish Academy of Fine Arts. His work consists of formulating real and imaginary games in a variety of materials, ranging from ceramics and 3D-printing to choreography and conversations.

Exploring the esthetics of interaction and asking how artists, activists and philosophers can turn into game designers, he seeks to merge the “art world” with the “game world”.

Nattens Gudinna (Goddess of the Night) is written to be performed in a traditional theatre institution. In their work, the art collective Nyxxx focus on utilizing non-hierarchical collaborations internally, and strive to invite the workers of the institution and the participants in the performance to take part in formulating its content.

JOIN på turné

JOIN – THE RHYTHM OF A JOINT VENTURE

I föreställningen JOIN får du chans att göra ett besök på Corpus, ett företag i den globala ekonomins absoluta framkant. Corpus är ett nätverk av medarbetare som reser över världen i olika ärenden – det finns inga fasta yrkesroller, bara tillfälliga uppdrag. Nya arbetsgrupper sätts samman och bryts upp i ett högt tempo: switch, ny projektledare, switch, ny uppgift, switch, ett nytt liv.

https://vimeo.com/135956194http://

JOIN är en interaktiv upplevelse där publiken deltar. Som medverkande tar du plats som “nyanställd” på Corpus. Du genomgår introduktionen till hur företaget fungerar, i bl.a. möten med anställda och i olika spel.

JOIN är ett samarbete mellan Teater InSite, som gör teater utifrån ett platsutforskande perspektiv där gränsen mellan scenrum och publik bryts ner, och Nyxxx, som bjuder in publiken till olika sociala och lekfulla situationer. Med avstamp i klassiska dystopier som Du sköna nya värld, 1984 och Kallocain har de skapat en helt ny berättelse, som utifrån stämningar i vår samtid kastar sig in i framtiden.

Föreställningen spelas på svenska, engelska och danska. The performance is in Swedish, English and Danish.

The challenge chose you, JOIN!

MEDVERKANDE:

AV: Ebba Petrén, Gabriel Widing, Matthias Hahne Thorbjörnsson
REGI: Ebba Petrén
SPELDESIGN: Gabriel Widing
LJUDDESIGN/KOMPOSITION: Jonas Åkesson
LJUSDESIGN/SCENRUM/AFFISCH/FOTO: Ilkka Häikiö
KOSTYM/REKVISITA: Karolin Ivarsson
SMED: Johan Lindberg
PRODUCENT: Sigrid Landström Petersen
SKÅDESPELARE: Matthias Hahne Thorbjörnsson, Liv Vesterskov, Ebba Petrén, Thom Kiraly

IMG_5246

DATUM:

24 Januari 10:00 Helsingborg Stadsteater
Boka biljett här

25 Januari 10:00 Helsingborg Stadsteater
Boka biljett här

25 Januari 13:00 Helsingborg Stadsteater
Boka biljett här

26 Januari 18:00 Borås Konstmuseum
Boka biljett här

26 Januari 20:30 Borås Konstmuseum
Boka biljett här

1 Februari 19:30 Bastionen Malmö
Boka biljett här

RECENSIONER:

Sydsvenskan:
”Som med all fantasy gäller det att upphovspersonerna visar fullständig tillit till fiktionen, att den inte får innehålla inkonsekvenser. Detta ställer stora krav på skådespelarna, som måste improvisera eftersom publikens/jobbaspiranternas frågor knappast kan förutsägas. (…) ”Join” en riktigt obehaglig och imponerande tänkvärd försmak av framtiden.”

Expressen:
”Allting är mycket välregisserat och noggrant genomfört. (…) Detta är lika mycket en fiktiv föreställning som ett reellt socialt experiment.”

Skånska dagbladet:
”Skådespelarna gör en övertygande insats som Corpusanställda och visar prov på stor improvisationsförmåga (…) Det kusligaste är egentligen tanken på att den framtid som gestaltas faktiskt speglar vår egen tid. Det är är scenkonst som på ett ypperligt vis problematiserar den accelererande samhällsutvecklingen.”

Skånes Fria:
”Sammantaget är Join en snäll, interaktiv upplevelse där vi själva får diskutera oss fram till vilka skrämmande sanningar som lurar under toppen på isberget, eller varför inte i mitten av myrstacken.”

 

Mörkret framträder i Nattens Gudinna

Just nu arbetar Nyxxx med Nattens Gudinna, ett deltagande scenkonstverk som har premiär 26 januari 2017 på Uppsala stadsteater. Den 21, 22 och 23:e februari har vi föreställningar som vem som helst kan boka – kom!

dscf2100

Om handens roll

Med Nattens Gudinna önskar vi göra publiken uppmärksam på handens betydelse. Handen är viktig, både i konkret och symbolisk bemärkelse. Det är handen som sträcker sig efter mat, andra människor, det okända. Handen är en sorts gränsvarelse, placerad mellan oss och världen. Den gör världen begriplig och påtaglig. Den förbinder oss med yttervärlden. Den är symbol för kamp, arbete och strid, samtidigt som den är symbol för känslighet och närhet. Handen är också en ingång till politiska frågor om vad det innebär att handla och ingripa i ett skeende.

I Nattens gudinna blir handens välkända rörelser någonting publiken tillsammans får upptäcka på nytt. Föreställningen är en filosofisk undersökning av handens möjligheter, och i förlängningen av vad det är att vara en kropp i världen.

image1

Om mörkrets roll

Vi bjuder ofta in personer från den tänkta publikgruppen som en del av den konstnärliga processen. I ett möte ställde vi frågan: “Vem tror ni att Nattens gudinna är?” De i gruppen tittade på varandra och svarade: “Det är väl vi?”

De har rätt. Nattens gudinna är inte en gestalt som framträder i föreställningen. Nattens gudinna är en sorts okänd eller inneboende möjlighet för någonting nytt att framträda. Till exempel känslan av att en grupp människor tillsammans kan vara Nattens gudinna.

I föreställningen säger vi att lera bär ett mörker på insidan. Leran skulle kunna vara vilken sorts materia som helst, och den är som vilken materia som helst föränderlig till sin form. Vi tänker att natten, mörkret och det dolda finns i allting. Mörkret är inte en hot, utan en möjlighet – en tid och ett rum där drömmar samlar sig, det okända får sträcka ut sig och återhämtning är möjlig.

image2

Om föreställningens form

Nattens gudinna bjuder in publiken till ett sorts tempelrum, men utan religiösa pretentioner – här står den kroppsliga kontakten med den materiella verkligheten i centrum.

I små grupper rör sig publiken stillsamt och eftertänksamt mellan olika platser i rummet, tydligt instruerade av skådespelare och talande dockor. Publiken får landa i situationer som aktiverar händerna på olika nivåer; socialt, politiskt och intimt.

Om skådespelarna

Med och utvecklar, förvaltar och spelar föreställningen är Mira Andersson, Ellen Norlund, Francisco Sobrado och Johan Stavring. Vi är glada över att i det här verket få arbeta med skådespelare, inte minst för att det öppnar vårt sätt att tänka och förklara vårt tänkande. Det blir en annan sorts dialog i arbetsprocessen än när vi samtalar bara inom Nyxxx. En del av den dialogen handlar också om ett gemensamt arbete för att skådespelarna själva ska känna att de har makt och inflytande över det material vi ger dem. Vi arbetar bland annat med verktyg från processen kring känsloarbete som finns beskriven i Att delta på djupet – här är en podd Nyxxx gjort om den boken.

/Tova Gerge & Gabriel Widing för scenkonstkollektivet Nyxxx

Podcast #13 – Tactical Meditations Mixtape

nyxxx-podcast-13

This podacast is a non-verbal mixtape derived from our piece Tactical Meditations.

The music can also be found high-res on Soundcloud.

Nyxxx på Transistorfestivalen i Malmö

14502761_10153714030872820_7577112173433322258_n

Transistor 2. Old form – new format

Transistor är en nystartad scenkonstfestival vars ambition är att presentera konst som arbetar med olika former av utvidgat berättande för scenrummet. Den konceptuella scenkonsten är idag gränsöverskridande och det är inte längre skillnad om det är en teaterfestival eller en som har inriktning mot musik, performance eller rörlig bild; konstformerna influeras av varandra och konstnärer är verksamma inom flera olika fält.

Hela Programmet

Nyxxx bidrag till festivalen:

SWITCH / Workshop / Work-in-progress / Transistor Live

I efterskalven av föreställningen JOIN skapar Teater InSite och scenkonstkollektivet Nyxxx en ny interaktiv och platsspecifik upplevelse! Under en veckas workshop får publiken insyn i olika förslag och skisser till deltagande situationer. Kom och prova nya spel och scener med andra nyfikna. Vi skapar ramarna för ett verk om hur slutna rum och nätverk kopplar samman kroppar och medvetanden i oväntade kombinationer. Workshopen sker i samarbete med STUDIO. Av och med Teater Insite och Nyxxx

9-11/11 Mellan Kl 14.00-16.00
12-13/11 Mellan Kl 15.00-18.00

Studio, Nordenskiöldsgatan 24, Malmö
Fri entré

Spöken i maskinen / Transistor Sound

Vendetta Korn sitter ensam kvar i butiken efter stängning för att laga en gammal skivspelare. Då händer det oförklarliga. Någon eller någonting talar genom skivspelaren…Spöken i maskinen är en serie i fem fristående delar där det övernaturliga används för att berätta om vänskap och sorg, skapad för och i dialog med mellanstadiebarn.

Idé: Scenkonstkollektivet Nyxxx. Manus: Tova Gerge. Ljuddesign och musik: Elize Arvefjord. Regi: Ebba Petrén. Dramaturg: Doreen Kanter och Frida Derwinger- Tekniker: Michael Johansson- Exekutiv producent: Frida Derwinger

I rollerna: Ester Claesson, Michalis Koutsogiannakis, Rosie Björkman, William Winter, Ebba Petrén, Mathilda Lindström, Laila Berger Torsson, Sinit Bein, Danait Bein och Joline Gustafsson Hällkvist.

Sveriges Radio Drama

12/11 kl. 20.15-21.00

Teaterhögskolan i Malmö, Bergsgatan 29
Fri entré

 

Page 4 of 10

Powered by WordPress & Theme by Anders Norén