Switch: Fiktioner & portaler i Malmö

switch-mapHur äntrar vi fiktionen? Var finner vi dolda rum? Kan vi dölja oss själva? Vilka fiktioner är aktiva i ett rum? Här följer några anteckningar från vårt pågående arbete i Malmö. 

Som besökare till föreställningen Join bidrog man till skapadet av ett företags arbetskultur genom att delta i olika lekar och spel. Tack vare Teater InSite har vi nu fått möjlighet att göra en konstnärlig fördjupning av några tema från föreställningen. I Join så ”switchades” de anställda (publiken) på företaget mellan olika arbetsuppgifter, olika platser och sammanhang.

Switch är en undersökning av scenarion där olika estetiker överlappar, olika gränssnitt. Med andra ord prövar vi hur fiktioner läggs på varandra, hur vi kan hoppa mellan nivåer och hur flera lager verkar simultant, i en given situation. När vi säger fiktion menar vi påståenden som vi kan tro på och agera på – fiktion som illusion, i motsats till desillusion.

Redan under Transistorfestivalen i höstas höll vi en öppen workshop, arbetet har vilat under vintern. Vi började igen för några veckor sedan, med att rollspela. Vi spelade rollspelet Apocalypse World och en betaversion av Precariat. I rollspel finns både spelsituationen kring bordet och den värld som spelarna fantiserar ihop. Redan där har vi benämnt två olika fiktioner. Det finns ett avgörande magiskt ögonblick i rollspelet när en spelare börjar agera som sin rollfigur och berätta vad den gör. Allt som spelaren säger om vad den gör är sant i spelet. För att uppmärksamma hoppet mellan fiktioner kan spelaren glida från att beskriva vad den faktiskt gör i sin fysiska kropp (de andra spelarna accepterar det som sant) till att berätta vad den gör i sin imaginära rollfigurs kropp (de andra accepterar även det som sant).

Från rollspelandet har vi denna vecka rört oss in mot just språket, utsägandet, och det sätt som vi talar på under en rollspelsession. Spelledaren målar upp den imaginära världen för spelarna genom att beskriva den med ord. Allt som spelledaren säger accepteras som sant i fiktionen. Det fysiska rum som spelarna sitter och spelar i tonar bort och en gemensam fantasi uppstår.

Den här veckan vänder vi lite på omständigheterna. Vi försöker beskriva det rum vi faktiskt befinner oss i, med allt som finns i där, inklusive kroppsliga förnimmelser, sociala överenskommelser och fantasier om rummet.  Speciellt intresserade har vi varit av portaler; objekt som kan förflytta spelarna ut ur rummet, på något nivå.  Vi har identifierat elva nivåer av beskrivande, som vi just nu laborerar med.  Med hjälp av korten gör vi improvisationer i tal och text som vi dokumenterar, med ljudupptagningar och skapande av hypertextspel. Vi har möjlighet att lyssna på rummet vi befinner oss i, förstärkt med olika riktade mikrofoner. Ljudet skapar ytterligare ett lager av intryck som beskriver rummet på ett annat sätt än det synliga.

Olika fysiska rum väcker olika fantasier hos oss som spelar. Vi har förlagt arbetet ute i offentliga eller halvoffentliga lokaler. Vi tänker oss platserna som territorier där olika intressen är i ständig förhandling. Det som förenar de platser vi valt är att de saknar en tydlig funktion. I en affär, på ett bibliotek eller ett café vet vi vad som gäller. I det så kallade ”vardagsrummet” på Malmö Live, i ljushallen på Studio och i en tom affärslokal på Caroli köpcentrum är överenskommelserna lite vagare. De vilar på en förhoppning om att något ska hända mellan besökarna där, men vad?

De två första, relativt nybyggda platserna, lockar med att vara inspirerande och inbjudande miljöer. De är inte regelrätta arbetsplatser men inte heller ställen där du måste handla något för att få stanna. Det känns som att vår blotta närvaro räcker för att producera något slags värde?  Den tomma affärslokalen har tidigare varit plats för värdeskapande genom handel. Idag används tomma lokaler i Caroli till konstutställningar. Dessa platser fascinerar eftersom de skapats för nya produktionsförhållanden,  där vi kanske måste hantera att vara både privata, i arbete och konsumenter på en och samma gång. Kanske måste vi angripa dessa territorier genom att först beskriva dem – kartlägga aktiva fiktioner, för att sedan spekulera kring hur vi skulle kunna använda eller hacka dem?

I linje med idén om att hacka rum, försöker att smälta in i de platser vi besöker. Vi har övat oss på kamouflering; ett slags o-performativa strategier som inte öppet försöker presentera ett synligt alternativ till den kultur som platserna försöker odla, utan snarare vill verka i det dolda. Vi blir ett hemligt sällskap på platsen, men skiljer samtidigt inte ut oss särskilt från andra grupper som sitter där och gör allt från att sälja folköl till att diskutera relationsproblem (exempel hämtade från observationer).

Arbetet är ett fördjupande undersökning där de medverkande konstnärerna utforskar sina verktyg, metoder och sitt samarbete. Dessa är Moa Hjärtström, Thom Kiraly, Ebba Petrén, Liv Vesterskov och Gabriel Widing. Ljudteknik görs av Jonas Åkesson och konstnärlig ledare på Teater InSite är Matthias Hahne Torbjörnsson. I höstas medverkade även Jacob La Cour. Arbetet går att besöka på plats, men det kommer också resultera i presentation av något slag vid senare tillfälle.

Vecka 8: Malmö Live

Vecka 9: Studio

Vecka 10: Caroli

Vill du veta mer eller göra ett besök, ta kontakt med Ebba Petrén.

Albin gives talk on Nattens gudinna at Interaction | Unfinished

Here comes an invitation from friends in Alibier, Norway!

16107302_850508718422551_9002058966561647053_o

Interaction | Unfinished is a one-day event on interaction in arts, larp and entertainment in Oslo, Norway. Daytime, we have short stories told by creators of interactive pieces. Nighttime, we have “tasting pieces” where you can experience or more interactive pieces.

Short Stories

  • The Dinner Party – Anna Karin Linder
  • Larping Into a Museum – Jaakko Stenros
  • Collectively Creating Interaction – Albin Werle
  • Musical Theater of the Future – Cesar Alvarez
  • Co-creating political landscapes in theatre-based larp – James Harper
  • Getting Americans to Touch Each Other – Johanna Koljonen and Bjarke Pedersen
    (more coming soon!)

Experiences

  • Open Movement Concert – Lo Ersare
  • The Eight Palace – Nina Runa Essendrop and Cesar Alvarez
  • Goddess of the Night – Albin Werle
    (more coming soon!)

Facts

  • Place: Kulturhuset Youngstorget 3, 0181 Oslo, Norway
  • 20 February at 11:00–23:00
  • Facebook event
  • Tickets

The event is part of Laivdagene / Week-in Norway organized by Knutepunkt and produced by Alibier. The event is supported by the Norwegian Arts Council.

albin

THE GODDESS OF THE NIGHT

Albin Werle is a visual artist and a member of the Nyxxx collective. He is currently doing his masters degree at the Royal Danish Academy of Fine Arts. His work consists of formulating real and imaginary games in a variety of materials, ranging from ceramics and 3D-printing to choreography and conversations.

Exploring the esthetics of interaction and asking how artists, activists and philosophers can turn into game designers, he seeks to merge the “art world” with the “game world”.

Nattens Gudinna (Goddess of the Night) is written to be performed in a traditional theatre institution. In their work, the art collective Nyxxx focus on utilizing non-hierarchical collaborations internally, and strive to invite the workers of the institution and the participants in the performance to take part in formulating its content.

JOIN på turné

JOIN – THE RHYTHM OF A JOINT VENTURE

I föreställningen JOIN får du chans att göra ett besök på Corpus, ett företag i den globala ekonomins absoluta framkant. Corpus är ett nätverk av medarbetare som reser över världen i olika ärenden – det finns inga fasta yrkesroller, bara tillfälliga uppdrag. Nya arbetsgrupper sätts samman och bryts upp i ett högt tempo: switch, ny projektledare, switch, ny uppgift, switch, ett nytt liv.

JOIN är en interaktiv upplevelse där publiken deltar. Som medverkande tar du plats som “nyanställd” på Corpus. Du genomgår introduktionen till hur företaget fungerar, i bl.a. möten med anställda och i olika spel.

JOIN är ett samarbete mellan Teater InSite, som gör teater utifrån ett platsutforskande perspektiv där gränsen mellan scenrum och publik bryts ner, och Nyxxx, som bjuder in publiken till olika sociala och lekfulla situationer. Med avstamp i klassiska dystopier som Du sköna nya värld, 1984 och Kallocain har de skapat en helt ny berättelse, som utifrån stämningar i vår samtid kastar sig in i framtiden.

Föreställningen spelas på svenska, engelska och danska. The performance is in Swedish, English and Danish.

The challenge chose you, JOIN!

MEDVERKANDE:

AV: Ebba Petrén, Gabriel Widing, Matthias Hahne Thorbjörnsson
REGI: Ebba Petrén
SPELDESIGN: Gabriel Widing
LJUDDESIGN/KOMPOSITION: Jonas Åkesson
LJUSDESIGN/SCENRUM/AFFISCH/FOTO: Ilkka Häikiö
KOSTYM/REKVISITA: Karolin Ivarsson
SMED: Johan Lindberg
PRODUCENT: Sigrid Landström Petersen
SKÅDESPELARE: Matthias Hahne Thorbjörnsson, Liv Vesterskov, Ebba Petrén, Thom Kiraly

IMG_5246

DATUM:

24 Januari 10:00 Helsingborg Stadsteater
Boka biljett här

25 Januari 10:00 Helsingborg Stadsteater
Boka biljett här

25 Januari 13:00 Helsingborg Stadsteater
Boka biljett här

26 Januari 18:00 Borås Konstmuseum
Boka biljett här

26 Januari 20:30 Borås Konstmuseum
Boka biljett här

1 Februari 19:30 Bastionen Malmö
Boka biljett här

RECENSIONER:

Sydsvenskan:
”Som med all fantasy gäller det att upphovspersonerna visar fullständig tillit till fiktionen, att den inte får innehålla inkonsekvenser. Detta ställer stora krav på skådespelarna, som måste improvisera eftersom publikens/jobbaspiranternas frågor knappast kan förutsägas. (…) ”Join” en riktigt obehaglig och imponerande tänkvärd försmak av framtiden.”

Expressen:
”Allting är mycket välregisserat och noggrant genomfört. (…) Detta är lika mycket en fiktiv föreställning som ett reellt socialt experiment.”

Skånska dagbladet:
”Skådespelarna gör en övertygande insats som Corpusanställda och visar prov på stor improvisationsförmåga (…) Det kusligaste är egentligen tanken på att den framtid som gestaltas faktiskt speglar vår egen tid. Det är är scenkonst som på ett ypperligt vis problematiserar den accelererande samhällsutvecklingen.”

Skånes Fria:
”Sammantaget är Join en snäll, interaktiv upplevelse där vi själva får diskutera oss fram till vilka skrämmande sanningar som lurar under toppen på isberget, eller varför inte i mitten av myrstacken.”

 

Mörkret framträder i Nattens Gudinna

Just nu arbetar Nyxxx med Nattens Gudinna, ett deltagande scenkonstverk som har premiär 26 januari 2017 på Uppsala stadsteater. Den 21, 22 och 23:e februari har vi föreställningar som vem som helst kan boka – kom!

dscf2100

Om handens roll

Med Nattens Gudinna önskar vi göra publiken uppmärksam på handens betydelse. Handen är viktig, både i konkret och symbolisk bemärkelse. Det är handen som sträcker sig efter mat, andra människor, det okända. Handen är en sorts gränsvarelse, placerad mellan oss och världen. Den gör världen begriplig och påtaglig. Den förbinder oss med yttervärlden. Den är symbol för kamp, arbete och strid, samtidigt som den är symbol för känslighet och närhet. Handen är också en ingång till politiska frågor om vad det innebär att handla och ingripa i ett skeende.

I Nattens gudinna blir handens välkända rörelser någonting publiken tillsammans får upptäcka på nytt. Föreställningen är en filosofisk undersökning av handens möjligheter, och i förlängningen av vad det är att vara en kropp i världen.

image1

Om mörkrets roll

Vi bjuder ofta in personer från den tänkta publikgruppen som en del av den konstnärliga processen. I ett möte ställde vi frågan: “Vem tror ni att Nattens gudinna är?” De i gruppen tittade på varandra och svarade: “Det är väl vi?”

De har rätt. Nattens gudinna är inte en gestalt som framträder i föreställningen. Nattens gudinna är en sorts okänd eller inneboende möjlighet för någonting nytt att framträda. Till exempel känslan av att en grupp människor tillsammans kan vara Nattens gudinna.

I föreställningen säger vi att lera bär ett mörker på insidan. Leran skulle kunna vara vilken sorts materia som helst, och den är som vilken materia som helst föränderlig till sin form. Vi tänker att natten, mörkret och det dolda finns i allting. Mörkret är inte en hot, utan en möjlighet – en tid och ett rum där drömmar samlar sig, det okända får sträcka ut sig och återhämtning är möjlig.

image2

Om föreställningens form

Nattens gudinna bjuder in publiken till ett sorts tempelrum, men utan religiösa pretentioner – här står den kroppsliga kontakten med den materiella verkligheten i centrum.

I små grupper rör sig publiken stillsamt och eftertänksamt mellan olika platser i rummet, tydligt instruerade av skådespelare och talande dockor. Publiken får landa i situationer som aktiverar händerna på olika nivåer; socialt, politiskt och intimt.

Om skådespelarna

Med och utvecklar, förvaltar och spelar föreställningen är Mira Andersson, Ellen Norlund, Francisco Sobrado och Johan Stavring. Vi är glada över att i det här verket få arbeta med skådespelare, inte minst för att det öppnar vårt sätt att tänka och förklara vårt tänkande. Det blir en annan sorts dialog i arbetsprocessen än när vi samtalar bara inom Nyxxx. En del av den dialogen handlar också om ett gemensamt arbete för att skådespelarna själva ska känna att de har makt och inflytande över det material vi ger dem. Vi arbetar bland annat med verktyg från processen kring känsloarbete som finns beskriven i Att delta på djupet – här är en podd Nyxxx gjort om den boken.

/Tova Gerge & Gabriel Widing för scenkonstkollektivet Nyxxx

Nyxxx på Transistorfestivalen i Malmö

14502761_10153714030872820_7577112173433322258_n

Transistor 2. Old form – new format

Transistor är en nystartad scenkonstfestival vars ambition är att presentera konst som arbetar med olika former av utvidgat berättande för scenrummet. Den konceptuella scenkonsten är idag gränsöverskridande och det är inte längre skillnad om det är en teaterfestival eller en som har inriktning mot musik, performance eller rörlig bild; konstformerna influeras av varandra och konstnärer är verksamma inom flera olika fält.

Hela Programmet

Nyxxx bidrag till festivalen:

SWITCH / Workshop / Work-in-progress / Transistor Live

I efterskalven av föreställningen JOIN skapar Teater InSite och scenkonstkollektivet Nyxxx en ny interaktiv och platsspecifik upplevelse! Under en veckas workshop får publiken insyn i olika förslag och skisser till deltagande situationer. Kom och prova nya spel och scener med andra nyfikna. Vi skapar ramarna för ett verk om hur slutna rum och nätverk kopplar samman kroppar och medvetanden i oväntade kombinationer. Workshopen sker i samarbete med STUDIO. Av och med Teater Insite och Nyxxx

9-11/11 Mellan Kl 14.00-16.00
12-13/11 Mellan Kl 15.00-18.00

Studio, Nordenskiöldsgatan 24, Malmö
Fri entré

Spöken i maskinen / Transistor Sound

Vendetta Korn sitter ensam kvar i butiken efter stängning för att laga en gammal skivspelare. Då händer det oförklarliga. Någon eller någonting talar genom skivspelaren…Spöken i maskinen är en serie i fem fristående delar där det övernaturliga används för att berätta om vänskap och sorg, skapad för och i dialog med mellanstadiebarn.

Idé: Scenkonstkollektivet Nyxxx. Manus: Tova Gerge. Ljuddesign och musik: Elize Arvefjord. Regi: Ebba Petrén. Dramaturg: Doreen Kanter och Frida Derwinger- Tekniker: Michael Johansson- Exekutiv producent: Frida Derwinger

I rollerna: Ester Claesson, Michalis Koutsogiannakis, Rosie Björkman, William Winter, Ebba Petrén, Mathilda Lindström, Laila Berger Torsson, Sinit Bein, Danait Bein och Joline Gustafsson Hällkvist.

Sveriges Radio Drama

12/11 kl. 20.15-21.00

Teaterhögskolan i Malmö, Bergsgatan 29
Fri entré

 

Nattens gudinna in progress

ng-overview

Our new work for Uppsala stadsteater is developing. The workshops has started to materialize the fantasies of a kind of temple where different shrines will enable the audience to engage with collective rituals.

Albin Werle has proposed the spatial design of the piece. This shrine is the most complicated structure, inspired by shinto architecture that we encountered on our trip to Japan last winter.

shrine

img_5920

We have also had the opportunity to hang out with a Ellen Norlund and Mira Andersson who will perform in the piece together with Fransisco Sobrado (not in the picture). Nattens gudinna will engage with the hand as an interface between us and the world.

dscf2345
Foto: Micke Sandström
Foto: Micke Sandström
Foto: Micke Sandström

This table will be transformed into a kind of stage for the hands.

img_5922

bordet

We are also happy to have producer Sara Fors on the team! Rehearsals starts in December and the premier will be January 26, 2017.

Locus suspectus, intempesta nocte.

Spöken i maskinen – alla avsnitt

Vi är ju tokstolta över att ha gjort vår första radioproduktion, och nu har alla avsnitt dessutom haft sin premiär och finns online under oöverskådlig framtid. Här är en lista med länkar. Klicka på avsnittstitlarna eller extramaterialet för att komma till ljudspåren på Sveriges Radios hemsida.

Spöken i maskinen del 1: Ekografen

avsnitt1-stamp

Vendetta Korn sitter ensam kvar i butiken efter stängning för att laga en gammal skivspelare. Då händer det oförklarliga. Någon eller någonting talar genom skivspelaren…

I rollerna:
Vendetta: Ester Claesson
Benjamin: Michalis Koutsogiannakis
Rösten: Rosie Björkman

Extramaterial

Ur Vendettas arkiv för dolda röster: En mystisk röst lämnar ett meddelande till Vendettas vän Benjamin med hjälp av en maskin som heter ekografen. Här kan du höra vad rösten säger till Benjamin.

I rollerna:
Siri: Rosie Björkman

Spöken i maskinen del 2: Havspersonen

avsnitt2-stamp

Vendetta Korn kommer i kontakt med Melvin, som efter ett märkligt möte på en strand kan höra en röst som kallar ifrån havet. Vad vill rösten, och ska Vendetta kunna hjälpa Melvin?

I rollerna:
Vendetta: Ester Claesson
Melvin: William Winter
Havspersonen: Ebba Petrén

Extramaterial

Detta är extramaterial ur Vendettas arkiv för dolda röster. Vendetta och Melvin möter en havsperson som kallar på Melvin från djupet. Här kan du höra vad havspersonen säger till Melvin.

I rollerna:
Havspersonen: Ebba Petrén

 

Spöken i maskinen del 3: Drömfröet

avsnitt3-stamp

Vendetta Korn besöker Rio, som har fått problem med att prata efter en flytt till ett nytt hus. Vad eller vem är det som försöker tränga fram genom Rios ord?

I rollerna:
Vendetta: Ester Claesson
Rio: Mathilda Lindström
Benjamin: Michalis Koutsogiannakis
Lärare: Ebba Petrén
Skolklass: Klass 15ama på Kulturama gymnasium

Extramaterial
Detta är extramaterial ur Vendettas arkiv för dolda röster. Ett drömfrö slår rot i Rios trädgård. Här kan du höra hur det låter när fröet slår ut i blom.

I rollerna:
Maret: Laila Berger Torsson

 

Spöken i maskinen del 4: Harhjärta

avsnitt4-stampVendetta Korn blir kontaktad av Amina, som behöver hjälp att förstå vad det är som stökar till i hennes rum på nätterna. Tillsammans med Aminas bror Asim gör de en minst sagt oväntad upptäckt…

I rollerna:
Vendetta: Ester Claesson
Amina och Haren: Sinit Bein
Asim: Danait Bein

Extramaterial
Detta är extramaterial ur Vendettas arkiv för dolda röster. En natt när Amina plötsligt försvinner ur sitt rum förändras allt. Här kan du höra vad Amina säger till sig själv den natten.

I rollerna:
Amina och Haren: Sinit Bein

 

Spöken i maskinen del 5: Häxan

avsnitt5-stamp
Vendetta Korn följer med Noam till den mystiska gamla damen som bor i Noams trappuppgång. När grannen får se Vendettas ekograf tar berättelsen en oväntad vändning.

I rollerna:
Vendetta: Ester Claesson
Noam: Joline Gustafsson Hällkvist
Siri: Rosie Björkman
Siris dotter: Laila Berger Torsson
Benjamin: Michalis Koutsogiannakis

Extramaterial
Extramaterial ur Vendettas arkiv för dolda röster: Vendetta spelar en skiva hon inte har hört på många år, när hon plötsligt hör sin döde vän Benjamin tala. Här kan du höra vad Benjamin säger.

I rollerna:
Benjamin: Michalis Koutsogiannakis

 

Spöken i maskinen alla delar

Produktion:
Idé: Scenkonstkollektivet Nyxxx
Manus: Tova Gerge
Ljuddesign och musik: Elize Arvefjord
Regi: Ebba Petrén
Grafiskt material: Albin Werle och Gabriel Widing
Teknik: Michael Johansson
Barncasting: Anusha Caroline Andersson
Exekutiv producent: Frida Derwinger
Dramaturg: Doreen Kanter och Frida Derwinger
Produktionsassistent: Lena Öberg
Slutmix: Frida Englund

 

The Hospitality – Now in French!

14139281_1406063606086848_764733418_o
When we wrote the larp-inspired social game The Hospitality for Gothenburg Dance and Theatre Festival in 2014, we were under the influence of different French philosophers, such as Bataille, Derrida and Barthes. Since then, this ultra comfortable spaceship saga about collective agency and loss has appeared and disappeared in Linköping (ung scen/öst), Stockholm (Scenario Festival) and Oslo (Grenselandet). But this autumn, something extra ordinary happened: Stephane Rigoni translated The Hospitality into French and along with Stéphanie Ailloud and Batiste Carpinetty run it this August during the third instalment of LaboGN, a Larp summer camp in France.

14011927_1397442626948946_1605383744_n
14011839_1397446033615272_65607480_n
14017980_1397446110281931_1395951343_n

The game run had 20 players, and a lot of cool light that we never thought of ourselves. What more is, The Hospitality might be staged in France again. One player from the first French run wants to take it to her home town, and the scenario will also be posted soon on a French portal for sharing Larp scenarios of different kinds. It feels like quite a beautiful thing that this very anti-ownership scenario goes on a road trip without us. On croise les doigts pour L’Hospitalité!

 

 

 

Spöken i maskinen

radio-nyxxx-karta

Den här bilden kommer från sommaren 2015, när vi försökte gissa vilka rum som de flesta mellanstadiebarn har tillgång till i sin vardag. Ungefär för ett år sedan började vi nämligen arbeta med vår första radioföljetong, och eftersom vi till skillnad från på teatern inte kan dela rum med vår publik när vi sänder radio ville vi förstå var vår publik kunde tänkas befinna sig och hur vi eventuellt kunde använda de platser publiken lyssnade ifrån i vårt verk.

Processen och resultatet blev ganska olika det vi ursprungligen tänkt oss, och det har varit mycket lärorikt. Vi har bekantat oss med ett helt nytt mediums utmaningar och möjligheter. Vi har också skrivit i en helt annan genre än vi brukar, och därmed fått öva på traditionell dramatisk komposition.

Den 15 augusti kl 20.35 i P1 sänds första avsnittet av Spöken i maskinen.

Nyxxx (med Tova Gerge bakom tangentbordet) har alltså skrivit fem spökhistorier i samarbete med Drama för unga i Barnradion. Programmet är gjort för mellanstadiebarn och i dialog med dem. Ebba Petréns regi blandar fiktivt amatörreportage med kusligt sagoberättande. Elize Arvefjord har gjort ljudet. Till varje spökhistoria finns också en musiksatt podd där vi får ta del av berättelsen mer ur spökenas perspektiv.

I centrum för radioprogrammet står annars Vendetta Korn (Ester Claesson) som från sin butik med gamla ljudgrejer spelar in egna radioprogram om magi, andar och väsen. I var och en av de fem delarna hjälper hon ett barn som varit med om något oförklarligt. Vi använder det övernaturliga som motiv för att berätta om hantering av sorg och andra stora känslor.

Återstår en fråga att besvara: Vad är det för maskin? Det finns två svar. Det ena är att det handlar om Vendetta Korns ekograf, en maskin som kan fånga upp ljud som det mänskliga örat inte kan höra. Det andra svaret är att vi blinkar till vår gamla favoritfilm Ghost in the Shell där människor blir värdar för kognitiva varelser som uppstått spontant i internets informationsflöden. Vi tänker på människorna i vår radioföljetong som värdar för olika extrema tillstånd. Oavsett om spökena i någon bemärkelse är deras egna eller inte så måste de ändå härbärgera dem, låta sig själva bli spökenas vistelseplatser.

Nämnas kan att Ghost in the Shell i sin tur inspirerats av författaren Arthur Koestler, som använde begreppet Ghost in the Machine som titel på sin bok om olika våldsamma och paranoida tillstånd hos människan. Begreppet tog han från filosofen Gilbert Ryle som använde det för att beskriva problemen som uppstår när man försöker skilja på sinne och kropp, som att kroppen var en maskin och sinnet ett spöke som animerar maskinen. Ryle menar att det inte finns någon skillnad på kropp och sinne; maskinen är spöket och vice versa.

Det är intressant att tänka på människans uppfunna maskiner på samma sätt. I någon bemärkelse är vi radion vi lyssnar på, och radion är oss.

Välkomna till Nyxxx första radioproduktion.

13708379_10153749095391546_6900906453748489205_o

Avnitten illustreras på webben med originalteckningar av Albin Werle och Gabriel Widing. I rollerna hörs Ester Claesson, Michalis Koutsogiannakis, Rosie Björkman, William Winter, Mathilda Lindström, Sinit Bein, Danait Bein, Laila Torsson Berger, Joline Gustafsson Hällkvist och Ebba Petrén.